2009/11/22

César Lucas - El Oficio de Mirar - Conde Duque



 

 

 

El pasado viernes estuvo visitando la exposición de César Lucas (Ávila 1951) en el Cuartel del Conde Duque (que también parece estar en estado de guerra). Cualquier presentación sería innecesaria y creo que la exposición se resume perfectamente en las palabras del comisario de la misma, Miguel Gómez.

"César Lucas lleva más de cincuenta años fotografiando la vida. Ha convertido la mirada en un oficio. Empezó a los diecisiete años, siendo un moderno rodeado de clásicos y ahora es un clásico rodeado de modernos. Todo lo que pueden ver en esta exposición ha sido hecho para ser publicado. Trabajo de encargo, no hay investigaciones de autor ni poéticas personales. Sólo el oficio y el talento. En tan dilatada carrera ha tocado todos los géneros y todos los ha hecho bien, cabalmente.
Parece ser un creador, pero en realidad es un artesano. Sólo su humanidad es´ta por encima de su inteligencia."

Así es, en tiempos de imagen digital y experimentación ad infinitum, el trabajo de César Lucas presenta la franqueza del oficio de fotógrafo en un tiempo en el que no había tantos adelantos y si mucha calidad en los afortunados trabajadores de la imagen. Imágenes suyas son además las de las portadas de Interviú durante años tal y como se aprecia en la primera imagen. Vale la pena darse una vuelta por el Conde Duque y visitar la expo antes de que comience oficialmente el infierno de la "Navidad en Madrid".

2009/11/20

Señas de identidad



El video del viernes es más bien moña y teniendo en cuenta que a mi la Rosenvinge no me emociona pues más aún pero viendo el video lo único que pienso es que, los indies más poppies llevan Adidas mientras que los más marchosos (MGMT) llevan Nike. Ya, es una tontería pero si te fijas en los bares de moda seguro que puedes clasificar a las nuevas tribus según sus zapatillas. En el termino medio de la mediocridad Converse y Onitsuka. Personalmente me gusta cuando veo una moderna atemporal con sus Le Coq Sportif o claro unas Munich pero la masa... la masa se divide entre Adidas o Nike principalmente como seña de identidad.

2009/11/17

Depeche Mode. Palacio de los Deportes. 16 de noviembre 2009



Hace mucho que no escribo ni una reseña ni una crónica ni nada acerca de música. Es lo bueno que tiene el disfrutarla sin sentir la necesidad imperiosa de analizarla pero, como desde que tengo blog y voy a Depeche, cuento los conciertos, çeste también lo haré claro.
No entiendo muy bien el revuelo que se ha montado con las últimas actuaciones de Depeche Mode en España, con las de otoño quiero decir. Resulta que vienen en verano con su espectáculo, con sus setlist y con sus movimientos de siempre y son la hostia, los padres del techno que vienen a retomar los sonidos de los 80 para que hordas de nuevos convertidos al negro y lo oscuro rediman sus pecados frente al escenario donde Gore, Gahan y Fletcher actúan como maestros de ceremonias.
Además el frontman, que no líder de la banda, viene arrastrando problemas de salud, lo que hace más apetecible aún si cabe el asistir a una de las actuaciones de la banda de Basildon en España (no sea que la palme y encima sea un bonito recuerdo el haber asistido a una de ellas). Bien, aclamados por crítica y con una respuesta irregular de público... pasan por la piel de toro y meses más tarde avisan que vuelven en noviembre. Hasta aquí, Depeche Mode mola.
Pues algo ha debido pasar con la caída de la hoja porque trayendo el mismo espectáculo (por Dios, Depeche Mode no cambia el espectáculo desde hace más de tres lustros)  la misma actitud y la misma pose, ahora son una decepción tremenda que sólo consigue arracar ovaciones a aquellos fans (devotos) que asisten fieles a sus ceremonias rítimicas trianuales (media de edición de album y gira mundial).
Vale, pues ni unos ni otros, no creo que haya que sacrificarles ni tampoco que adorarles. Ante todo espero que nadie se sienta ofendido si expreso mi opinión ante el último concierto  de los ingleses que vi el pasado lunes. Se trata sencillamente de la opinión de una seguidora de muchos años de este grupo y creo que puedo mantener una distancia racional con la realidad del grupo en la actualidad.
El concierto del pasado lunes, como todos los de las tres últimas giras de Depeche Mode era un espectáculo pensado, creado y estudiado para devotos, para fans de Depeche Mode. Cualquier persona a la que le guste la música y haya visto una vez a Depeche seguramente le habrá gustado el concierto pero no creo que se convierta en fan. ¿Por qué? porque la banda hace un espectáculo fantástico pero, como apuntaba una pareja alemana a mi lado en el concierto que ahorra para irse de gira detrás de ellos por todo el mundo cuando sacan disco, ellos quieren escuchar los nuevos trabajos de Depeche Mode y éstos no son algo que se incentive en sus giras y conciertos. De nuevo por qué. Porque Depeche Mode, lamentablemente para mí y para muchos otros miles de seguidores, dejó de hacer discos redondos hace muchos años y en la actualidad lanza cualquier cosa que se convierte en excusa para realizar una nueva gira mundial de la que cada vez sacarán más ediciones de coleccionista (el punto freak de un devoto puede no tener fin hasta mientras su tarjeta de crédito se lo permita) y en sus conciertos solamente incluye tres o cuatro temas de su último trabajo, centrándose en los grandes hits e himnos de los 80 y los 90 que son los que quiere (espera) ver el público asistente a los conciertos (yo no he escuchado tres veces seguidas el último album del grupo y puedo decir que el setlits era más que familiar para mí, es más, era de cuando me sabía las canciones de un grupo de memoria cosa que hace más de mil años que no sucede).
El resultado de este show es que la banda no capta nuevos adeptos (si alguno si claro) y eso se nota al mirar alrededor tuyo y ver a los asistentes, la mayoría de ellos con una media superior a los 30-35 años. El espectáculo pues, está pensado para fans y estos fans no van a ser eternos y la banda no parece que quiera cambiar esa actitud/tendencia y continúa haciendo malos trabajos (por dios... ha sido muy duro ver a Gore experimentar en el estudio para crear sonidos mecánicos cuando hace 20 años lo hacía en el balcón de una casa). Dicho lo cual, cuando uno va a ver a Depeche Mode pueden pasar dos cosas: que los veas por primera vez y quedes extasiado y consumas sus primeros 8 discos o así porque no pilotas el repertorio bueno del grupo y has sido arrastrado por alguien que te ha dicho que son cojonudos o, por el contrario, eres un puto friki de la banda y te lo sabes todo, todo, todo. Ese es el concepto. Que los medios critiquen esto a estas alturas es ridículo, es como pedirle a Jarvis Cocker que no haga posturas o a Ian Brown que no pegue botes.
El escenario. El escenario es cojonudo, y ya. Anton Corjbin se ha salido por todos los lados. Si en la anterior gira decidió que el futuro iba a llegar, en esta ha vuelto a los 80 y todo de una manera sencilla, buena, bonita y barata. Un simple escenario, unos sintetizadores con aire 80 y una pantalla con una bola presidia un escenario con una pasarela infrautilizada (luego llego a ello). Lo mejor, la forma en la que ha encadenado y cambiado el ambiente del escenario gracias a los juegos y contrastes entre colores fríos y cálidos allí donde la música era más calmada o más reposada y sus sempiternos blancos y negros que para eso él es un maestro y es su marca de la casa. De todas las puestas en escena, me quedo con Home. Solamente una cosita... si deciden hacer algo electrónico y tal... mejor que quiten la batería y pongan más sintetizadores... por coherencia si eso...
El grupo. Fletcher es Fletcher, seriedad, buen hacer y discrección absoluta en un escenario en aras de las dos estrellas reconocidas del grupo. Fletcher lo hace todo bien. Es el más sensible, el más sentido y el menos reconocido.
Gore, Don Martin. Es el puto cerebro de Depeche que durante años y años ha parido las mejores canciones del grupo, las más góticas, las más electrónicas, las más oscuras, dándole siempre el privilegio a Gahan de cantarlas y hacerlas suyas pero reservándose siempre verdaderos temazos, los mejores temas, siempre, siempre, son de Gore. Él hará que los pelos se te pongan como escarpias simplemente con tocar un acorde de guitarra, te deja fría, helada, emocionada. Además es amigo de Fletcher, Gahan llegó después. En esta gira su presencia es mayor debido a los problemas de Gahan. Siento decirlo pero personalmente me gustaba más cuando Gore era EL MOMENTO del concierto. La otra noche lo tuvo vaya si lo tuvo, para mi en Home aunque tuvo todo un repertorio que nunca antes le había visto. Es lo que toca.
Dave Gahan. Él es sexo puro, exuda sexo y sensualidad y casi me muero cuando una chica nos preguntó si era gay. ¿?¿?¿?¿?¿?¿?¿? no chata, este drogadicto pero vaya... que por más que esté en cada gira más afectado y sus movimientos sean casi imposibles hasta para una mujer... este gay... no és... (coñe, para un heterosexual que queda). Sin embargo y esto me va a doler, la decepción de la noche. Esto no quiere decir que no disfrutara del concierto como una quinceañera, que lo hice, ni que el espectáculo no mereciera la pena (coño que soy fan, para mí la merecía toda) pero no fue igual. Conoces esa sensación que tienes cuando ves que tus padres de repente son mayores y jamás van a ser como antes: esa es la sensación que tuve yo el lunes con Gahan. De repente se me volvió humano. Y no es que no bailara, no es que no cantara como Dios y no es que no animara al público, es que, sencillamente, ya no es como antes. Es como cuando te das cuenta de que algo ya no va a ser jamás como solía ser. Me explico: Gahan bailó, cantó, posó, animó, provocó, si, todo eso y más, pero no igual. Yo estoy acostumbrada a ver a un Gahan que baila durante hora y media sobre el escenario sin parar, que le concede a Gore dos temas como mucho de gloria y que se convierte en el puto amo del escenario. Eso no pasó ayer. Los excesos, el cáncer y la edad no perdonan y Gahan está mayor, se cede a los compañeros y se cede al público para que termine algo que antes, el mismo acompañaba. A pesar de todo y como ya he puesto en el caralibro, esos 47 años son de impresión y estar tan cerca de él como para poderle ver los botines de color gris y que no tiene ni un pelo en el pecho ni un gramo de grasa y que con los ojos pintados está increiblemente sensual y morboso no se lo quita nadie. Y es imposible que lleve ropa interior, visto de cerca, es imposible.
Gordeno. Gordeno no es Depeche. Y ya.
El setlist. Las nuevas las primeras para quitarse el marrón y comenzar con lo conocido que son todos los grandes temas del grupo, luego cuelan alguna más pero de los discos más recientes, apenas hay temas. A mi se me nota la edad y me quedo con Stripped, impresionante como siempre, A question of time y las más recientes de Policy of truth, It's no good o la impresionante Home (creo que fue la que más me gustó). Como siempre toca mis odiadas I feel you y Fly on the Windscreen... hace tanto que no les escucho Halo o Master and Servant que el I want you ni me lo plantearía. Little 15 o Shake the Disiase esperadas por muchos tampoco, el grupo no hace concesiones a la improvisación, que ahora son divos, y Gahan, más.
Y después de todo es te rollazo... ¿merece la pena ir a un concierto de Depeche Mode? pues depende, habrá gente para la que será un grupo más al que han visto en concierto. A mí, con todos sus pros y sus contras, me llena hasta el infinito, son mi grupo y les seguiré viendo mientras ellos y yo estemos en condiciones. La sensación de plena felicidad y que se te erice el vello no tiene precio... escuchar las canciones con las que has crecido, vivido, sentido, querido y llorado, tampoco.
Espero que Gahan tenga envidia de Morrisey y, a los 50, saque disco y lo haga como él y que esté estupendo. No me lo pierdo. Que lo disfruten todos aquellos que todavía estén a tiempo para verles.
El Setlits del concierto, en spotify cortesía de Parasite.

Y Mark Lanegan y los Soulsavers, un puto escándalo... aunque nadie supiera quienes eran.

P.D. Lo que son los conciertos sin alcohol madre... lo que son...

2009/11/16

Waiting for the night to fall



Cuando una era como las hijas de zapatero (ande andarán las Doc. Martens) y todo le parecía oscuro y negativo y triste y era lo más borde del mundo mundial y el mundo estaba en su contra y una en contra del mundo comenzó a ser fan de este grupo. Más tarde publicaron Violator y esta canción comenzó a sonar vuelta tras vuelta en mi cassette porque era lo más para mi oscura y siniestra alma. Nunca la he oído en directo y espero que el setlist no haya cambiado desde verano y por fin la pueda disfrutar esta noche de cerca, justo cuando pensaba que no les vería por lo complicado que ha sido este año. Pero todo llega y para mí esta noche, como dice Guille Milkiway... DM canta para mí.

2009/11/15

La canción del domingo: Devotchka - Venus in furs



Después de la versión de Beck de la archiconocida canción de The Velvet Underground ésta otra tiene un ritmillo muy chulo característico del grupo que viene muy bien para animar el domingo.

2009/11/13

Ben Frost



Recomendación de Coque y de La Mujer Tirita que me tiene tonta y atontá toda la semana. A mi avisarme de estas cosas que me gustan vaya. Este polluelo y sus amigos hacen música para el alma. Yo a Frost me lo llevaba a casa, qué señor más majo y más completo- Bueno y al del chelo también pero aquí no se ve. El otro es el compositor de la banda sonora de The Reader . Podéis escuchar más de ellos aquí:

Ethermachines página de Ben Frost donde está toda su música para escuchar.
Nico Muhly y Valgeir Sirgurdsson.

2009/11/12

Un cubo lleno de música



 

 

 

 

 

Eso es lo que es eDR Concert Hall de Copenhague. Se trata de un cubo gigantesco que contiene en su interior cuatro salas principales de conciertos con diferentes estilos y una cuidada ambientación. El escenario más grande se encuentra suspendido y conforma una especie de globo dentro del cubo. Diferentes ambientes y diferentes capacidades para diferentes conciertos. Es obra de Jean Nouvel y tiene acceso directo desde el metro 24 horas al día. 

2009/11/11

Mi café



 Pues sí, Un pingüino en mi ascensor no se ha retirado, es más sigue actuando periódicamente en toda clase de garitos siempre que los trabajos de sus componentes se lo permiten. Mi sobrino de tres años y medio está enganchado a ellos y esta canción le encanta... otro que nos va a salir raro.. raro... raro.

Siento no contestar a los comentarios pero las entradas están programadas y así será toda la semana.

2009/11/10

Rammstein - Pussy



Es lo que toca. A disfrutarlo el que pueda.

Justin Blyth



 

 

 

 

 

 

 

 

Diseño gráfico de calidad, colaboraciones con agencias para anuncios de grandes marcas... y además fotos. Todo esto y mucho más hace Justin Blyth así haciendo como que es fácil. No necesita ni venderse con cv... sencillamente enseña su trabajo y ya.  Alucinantes los anuncios para Nike, Playstation 3 y Knorr... maencantao.

2009/11/09

Premios para los fotógrafos publicitarios



 

 

 

 

 
Así es, la asociación de fotógrafos de publicidad americana concede unos premios y estos son algunos de los premiados. Aquí y aquí hay más información al respecto.

2009/11/08

La canción del domingo: Kyte - "Eyes lose their fire"



Música ambiental desde Leicester. Me da que la semana va a oscilar entre lo atmósferico y lo ambiental que a mí me viene bien para desconectar y centrarme un poco... que falta me va haciendo.

2009/11/04

Cuatro

Hoy hace exactamente hace cuatro años que comencé el blog. Cuatro años como Cuatro. Desde el 4 del 11 de 2005 hasta hoy. Gracias por estar ahí los más fieles o aquellos que no se han cansado, tanto Cuatro (la cadena) como este blog van de capa caídaen la actualidad porque es que los tiempos avanzan que es una barbaridad y es difícil seguir un ritmo normal de publicación aún para mí. El blog sigue igual de absurdo, inconexo y difuso que hace cuatro años y ahora mismo no tengo espíritu ni tiempo como para escribir aquí y como esto no tiene que ser una obligación sino una distracción y actividad lúdica pero pese a todo espero que en un par de semanas la vida siga igual.
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