Benjamin Lacombe

Me gustan los dibujos de Benjamin Lacombe. Lo mismo no para verlos muchos días seguidos porque tiran hacia el lado emo que toda casi cuarentañera como yo tiene pero me gustan. Me gustan sus mujeres melancólicas, la fragilidad de sus cinturas, la delicadeza de sus cutis, la emoción que transmiten sus ojos tristes. Me gustan sí.

Yo le conocía cuando leí "La Mecánica del Corazón", un pequeño cuento también de esos pequeños y delicados, escrito por Mathias Malzieu, un señor muy polifacético que es como Santi Balmes en Francia. Canta, escribe... lo típico ahora (y que a mi me gusta vaya).

En ese libro y en el posterior, los dibujos que acompañaban al libro eran de un ilustrador llamado Benjamin Lacombe así que, cuando me enteré que estaba de gira navideña por España y que varias de sus obras estarían expuestas en el Museo ABC, nos decidimos a pasarnos para verlas en vivo. Y son bonitas, y están muy bien hechas y tienen muchos detalles y símbolos que merece la pena ver y disfrutar.

Las fotografías son obviamente mías, notándose claramente mi reflejo en el cristal. Y como todo no puede ser tristeza y melancolía.... acabemos la entrada con un video del grupo de Malzieu: Dyonisos. La canción es L'Homme Sans Trucage ft Jean Rochefort.

P.D. También existe un proyecto de película todavía sin estrenar basada en el libro y un disco entero titulado de la misma manera. Más información aquí.

Freschard - Tweet Tweet

Hace un par de semanas acudimos a un concierto de Stanley Brinks (ex Herman Dune). Iba a compañado de su pareja, que es esta señora de aquí. Nos encantó. No se puede ser más mona y más maja que Freschard. La podéis escuchar en su bandcamp. Si algún día pasan cerca de vuestra ciudad, no dejéis de verles, son el buen rollo musical en pareja.

The National - Vistalegre - Madrid

El pasado miércoles 20 tuvo lugar el esperado, esperadísimo para muchos, concierto de The National en Madrid. La banda, que no se prodiga mucho por nuestro país, fijaba esta fecha para su único concierto en Madrid dos años después de su actuación en el Primavera Sound y ocho desde la última en Madrid. También hacía tres años que nosotros les habíamos visto, en esa ocasión en Londres, en la Brixton Academy rodeados de hooligans con ganas de bronca. Además, venía Yno a ver el concierto y eso no es algo que pase nada más que en contadas ocasiones, así que los muchachos tenían que esforzarse.

La verdad es que comparar está mal pero a veces es inevitable. Los teloneros de hace tres  años eran Phosphorescent y, los de este, This is the Kit. Con todos mis respetos para los segundos, no hay color. Bien, pasado el trance de los teloneros, sale Matt Benninger y su grupo, dividido en familias como todos sabéis, los Dessner (Aaron y Bryce) y los Devendorf (Bryan y Scott). Ahora (o mejor dicho, la anterior gira)  iba con ellos el hermano de Matt, Tom, que les ha hecho un documental que están presentando por todo el mundo menos en España (qué cosas) titulado "Mistaken for strangers" . 

Bien, con todos ya sobre el escenario, la banda comenzó con "Don't swallow the cap" y "I should live in Salt" y la verdad es que es emocionante ver cómo una de las bandas que más te gusta actúa. Es emocionante y es bonito pero también es triste ver como la actitud de la banda en las primeras canciones es la de una frialdad absoluta hacia el público que les ha ido a ver. Que puede que sea que fuera por el recinto, que Vistalegre no es lo más adecuado para nada, que puede que fuera porque no se habían agotado las entradas y no creo que les pase en muchos más sitios aparte de en España o puede ser que, en mi opinión, The National y España no se llevan bien, no tienen el feeling que tienen con otros países y no se encuentran tan a gusto entre nosotros como en otras ciudades (léase Lisboa, a la que parece que le tienen un cariño especial). Bien, sea como fuere, el concierto, como publican varios medios nacionales de música, fue de menos a más, totalmente a la inversa que la botella de Blanc Pescador que se estaba bebiendo a trago limpio Matt Benninger, primero copa a copa y después directamente de la botella.  Cuando llegaron a "Afraid of everyone" personalmente ya me daba igual su actitud (que cada vez era más buena hacia nosotros, hablándonos e interactuando) y lo único en lo que podía pensar era en que es increíble que escuchar a un grupo pueda provocar en una el corriente de sensaciones de produce The National cada vez que actúa, la fuerza de su directo, el ruido y la energía que tienen, mucho más grande que el de la producción de sus discos y, la voz de Benninger, son cosas que no se te olvidarán en la vida por mucho tiempo que pase.

Tocaron todas las importantes y, para mi, también se les quedaron muchas en el tintero pero, teniendo una discografía tan impresionante como la que tienen es imposible que elijan y no acierten. Mis favoritas: Abel, Afraid of Everyone, Mistaken from strangers, Sorrow, Fake Empire y un Terrible Love con un Matt Benninger totalmente desatado ya entre el público. El final, bonito, con Vanderlyle, aunque impresiona más si, en vez de tocarlo bajito como hicieron aquí, lo hacen a capella, claro que para eso me imagino que tiene más peso que los países anglosajones se sepan mejor la canción.

Sale una de un concierto de The National emocionada, sale con ganas de más y, visto lo visto, planificando viaje para verles en una ciudad fuera de España, porque no creo que con la entrada que hizo el otro día, esta gente vuelva muy pronto por aquí (ojalá me equivoque).

Os dejo con el video que grabé de Fake Empire con el que se puede hacer uno una pequeña idea del concierto:

Feliz fin de semana.

Austra + Bath - Sala Shoko

Estos muchachos de arriba, Baths y Austra, pasaron a mediados de mes por Madrid dentro del Festival 981 Heritage auspiciados por Estrella Son Galicia que, desde hace un par de años, se está encargando de traer música de todo tipo a la capital y a varias provincias de España. El caso es que nos tocaron unas entradas para ver a estos muchachos y a mi Austra me parece que suenan bien, además, unos amigos iban y era la ocasión perfecta para vernos y, por si fuera poco, no conducía, así que me podía tomar unas cervezas.

Oye, pues dicho y hecho, que allí nos plantamos, nos encontramos y conocimos a gente y nos tomamos cervezas sí, muchas, demasiadas. Me gustaría decir que recuerdo como sonaron Austra pero el único recuerdo que tengo de la noche es  de Baths, muy animados, y las fotos del teléfono que afirman que estuve allí. De todas formas, me cuentan que fue un concierto estupendo y, para no quedarme con las ganas, comparto con vosotros uno de sus vídeos: Home.

La próxima vez espero disfrutarlos mucho más. Espero que a vosotros también os gusten :).

Les Revenants

Desde que nos robaron y perdimos todas las series del mundo mundial vamos buscando series que ver y que nos gusten y guiándonos por motivos como el que la banda sonora de la serie seda de Mogwai, elegimos ver la francesa Les Revenants (la misma razón por la que vimos Broadchurch, mucho más que recomendable,  con banda sonora de Olafur Arnalds, que es para llevárselo a casa).

Bien, pues Les Revenants es una serie de ocho capítulos, bien hecha, con buena fotografía, personajes bien construidos y una dirección de arte exquisita. La historia de un pueblo al que regresan personas muertas se desarrolla de una manera calmada e intrigante que te atrapa. Y la serie mantiene la tensión y mantiene el interés pero claro, terminarla bien es complicado y, aunque no termina decepcionando del todo, si que su final es ciertamente de una calidad inferior a la que te esperas (no os lo cuento por si la queréis ver) y se te queda esa espinita clavada de, ¡ay!, lo que podría haber sido esto y no ha terminado siendo.

Os dejo con la canción de Mogwai para la serie, preciosa, como casi todo lo que hacen ellos (me tengo que hacer mirar lo del post-rock).

Suede - La Riviera

Feliz, así salí el sábado 9 de noviembre de La Riviera. Habían sido muchos años, unos veinte más o menos, esperando ver un concierto de Suede. Y no pudo ser mejor, ni se notó que hubiera pasado el tiempo, ni las nuevas canciones sonaron mal ni ellos defraudaron en el espectáculo. No puedo ser más fan de Brett Anderson, que mete caña en Suede mientras que en su carrera en solitario hace un tipo de música totalmente diferente (e igual de buena que la de ellos, simplemente diferente). El sábado el inglés, de 46 años, demostró estar en un estado de forma inmejorable y se ofreció a los allí presentes en cuerpo y alma (para regocijo de aquellos que estábamos cerca y podíamos verle de cerca cada vez que bajaba a mezclarse entre la gente). Mi pensamiento se fue a mi idolatrado Dave Gahan porque, mientras que yo veo al líder de Depeche Mode como un frontman que emana sexualidad y que se quiere a sí mismo, Brett Anderson es la elegancia y el erotismo más carnal que no duda en mezclarse con sus fans, lo que a mí, personalmente, me dejó bastante flipada.

Muchas han sido las reseñas del concierto que tratan el mismo de forma mucho más objetiva musicalmente hablando, como por ejemplo en la Rolling Stone o El País.

Yo por mi parte, puedo decir que, de los grupos que me faltaban que ver de mi juventud, puedo tachar a Suede (ojalá vengan más veces que repetiré) con una estrella de cinco puntas.

Autumn Comets y Triángulo de Amor Bizarro - Sala Joy Eslava

El finde pasado tuvimos doblete conciertil. El viernes tocaban Autumn Comets y Triángulo de Amor Bizarro en la sala Joy Eslava. Llegamos por los pelos porque ahora que nos hemos acostumbrado a que los  conciertos empiecen tarde y tomarnos antes unas cañas con los amigos, ahora los conciertos empiezan más o menos a su hora (cosa que los que vamos desde fuera agradecemos) y llegamos con un par de canciones de Autumn Comets ya cantadas. La verdad es que yo iba por ellos porque me gusta el post-rock que hacen y la atmósfera que crean (creo que ya lo he comentado por aquí en alguna ocasión) y disfrutamos bastante de su cuota de teloneros. A continuación salieron Triángulo de Amor Bizarro, grupo que yo no acabo de conseguir que me entre pero que a mi chico le encanta. Salieron con declaración de principios: nos daban la bienvenida a un rincón de Madrid  sin mierda, sin Esperanza Aguirre y sin mierda, donde sólo habría rock and roll. Esta declaración de principios la daba la cantante del grupo Isa Cea, antes de comenzar a tocar no tan atronadoramente como quisieran porque, como ellos mismos dijeron, les habían limitado el sonido. Después de haberles escuchado en directo he de decir que no me disgusta el sonido del grupo gallego.

Os dejo con la canción favorita de mi chico: Estrellas Místicas

En breve el resumen del otro concierto de la semana, uno muy muy esperado por mi durante años: Suede.

Vesa Sammalisto

Se llama Vesa Sammalisto y es un ilustrador finlandés. Su página web no da mucha información de sí mismo pero sí que muestra su trabajo que, al fin y al cabo, es lo que me ha encantado al verlo. En su página puedes ver sus clientes y enlaces a sus redes y puedes perderte un buen rato entre sus ilustraciones, que beben de los diseños de los años 40 y 50 también nórdico pero renovado y actualizado.

Lo he conocido gracias a Flo Fatale, a la que de vez en cuando aún me pongo porque me encantaba su grupo. Os dejo con una canción de Femme Fatale. Si todo el mundo vuelve, que vuelvan ellos también.

El Rey Tuerto y Lou Reed

El pasado 27 de octubre disfrutamos de "El rey tuerto" en la Sala CNC Mirador. Nos la habían recomendado y nos encantó, la verdad es que no puedo sino comenzar diciendo esto porque cuando sales de una obra de teatro que te llena es una experiencia tan buena que se saborea durante días. 

"El rey tuerto" es una obra escrita y dirigida por Marc Creuet y, a través de una comedia, nos presenta varios de los problemas sociales que en los últimos años nos han preocupado: la violencia de las fuerzas de seguridad, la pasividad de los ciudadanos que prefieren no ver lo que pasa ni protestar ante los abusos del poder o el sinsentido de la búsqueda de un ideal que idealizamos y que intentamos buscar a través de acciones que no llevan a ningún sitio. Y todo esto en una escenografía muy minimalista pero bien organizada que hace que, las luces, los movimientos y las transiciones de los actores se vean apoyados por los elementos técnicos para que el espectador disfrute todos y cada uno de los segundos de la obra sin pausa alguna. 

Los actores están tremendos y, tanto Betsy Túrnez como Alain Hernández, que representaban a la pareja en la que él es antidisturbios como Miki Esparbé y Ruth Llopis, representando a la pareja concienciada y luchadora frente al poder establecido, así como el personaje de Xesc Cabot, que enlaza todos los elementos de la historia, nos hacen reir sí, pero también vivir momentos de tensión que, en algún momento u otro todos podamos haber vivido ya y que no por conocidos se hagan más fáciles de asumir.

La obra se estrenó en Madrid en el Teatro Lara, viajó a Barcelona donde creció y retornó a la Sala Mirador para disfrutar del reconocimiento que se merece.

El Rey Tuerto ha sido una de las obras de la programación de la Sala CNC Mirador. Si quieres saber qué más obras tienen en  cartel, sigue este enlace.

Ese mismo día, antes de entrar, nos enteramos de la muerte de Lou Reed. No era mi músico de cabecera, no era mi músico fetiche pero sí he de reconocer que esa voz que conocí en el coche de un amigo y que no era capaz de identificar pero que me encantaba cada vez que la oía, ha sido una de las grandes figuras de la música y se merece todos los homenajes y atención que ha tenido, tanto en vida como una vez fallecido. Esta entrada se despide con una de las primeras canciones que escuché de él que fue de la Velvet Underground. Descansa en paz Lou. Lo hiciste bonito aquí como escribió tu mujer, mucha gente ha aprendido de ti y mucha gente ha sentido gracias a ti.

Feliz fin de semana. 

Pearl Jam - Sirens

¡Ay Pearl Jam! ¡Ay los grunges! Si es que vuelven a estar de moda, si tenéis todas las tiendas del imperio Inditex llenas de camisas de cuadros y faldas de cuero de esas que se llevaban cuando una era jovencita y escuchó por primera vez a los muchachos de Seattle y se enamoró de los ojos verdes de Vedder al verle en "Singles". Y parece que no ha pasado el tiempo, y resulta que han pasado más de veinte años y los Pearl Jam van ya por su décimo disco, Lighting Bolt. Y no es la rabia de los comienzos, y tampoco yo soy la misma persona, pero lo que sí que es verdad es que, retomar de nuevo a Pearl Jam y escuchar su último disco hace que luego repase también los viejos que más me gustaban, sobre todo el Vs. y el Ten, así que no hay mal que por bien no venga.

Julio de la Rosa en el Teatro Lara

Ayer estuvimos viendo a Julio de la Rosa en el Teatro Lara. La verdad es que, desde que salió su último trabajo, "Pequeños trastornos sin importancia", teníamos muchas ganas de verle en directo, le teníamos muchas ganas sí. Yo le recuerdo de varios festivales y de haberle conocido en un lejano Día de la Música en Matadero cuando el evento era gratuito y él estaba presentando "El Espectador". Desde entonces me gusta su música, me atrae su carrera, me interesa que además de cantante haga bandas sonoras, que escriba o simplemente que pueda coordinar tantísimas cosas a la vez y que, además me parezcan siempre buenas. Así que, después de esperar desde enero para disfrutarle en directo, ayer nos plantamos en el Teatro Lara puntualmente.

Que el concierto empezase solamente media hora después de la hora acordada nos sorprendió gratamente, más aún cuando nos habían comentado que el día anterior The Pastels empezaron tardísimo así que, tras tomarnos la cervecita de rigor ofrecida por Son Galicia y después de certificar que en Madrid la gente moderna no paga sino que espera a los concursos para ver a artistas que le gustan (la cantidad de tarjetones de invitación era más de lo recomendable para cualquier  concierto, más aún para un recinto así), nos sentamos a disfrutar del espectáculo.

La banda que le acompañaba, compuesta por guitarra, batería (dos), bajo y teclados generó un comienzo atmosférico para poner en escena "El Traje", que dió comienzo al concierto. A continuación, "Colecciono Sabotajes" y "Gigante" y tres temas más que desembocaron en una preciosa "Un corazón lleno de escombros" cantada a dúo con la teclista. A esa altura del concierto, Julio estaba como en casa y disponía del espacio de una manera muy cómoda y que transmitía un buen rollo increíble a los que allí estábamos disfrutando del concierto.

A partir de ahí "Kill the Mosquito", "Tarde a todas partes" y "Kiss Kiss Kiss Me" y varios temas más que nos fueron enamorando un poco más si cabe. A mi me gustó especialmente "Las Camareras" y "Entresemana".

Un concierto pues, que no defraudó para nada las espectativas que teníamos y que me ha hecho que me guste aún más si cabe el jerezano y que me hace pensar que me gustaría que la gente dejara de identificarle con El Hombre Burbuja, que también era estupendo sí, pero que el proyecto actual tiene ya suficiente recorrido y calidad como para que no se le recuerde siempre por esa etapa.

Además, seguirle en redes es una maravilla, es el claro ejemplo de denuncia/compromiso social que esperamos de todos los artistas que nos gustan y que muchas veces no podemos ver porque priman las decisiones de agenda y políticamente correctas sobre el pensamiento del artista.

Y también hay algo que me molesta. Me molesta que me digan que me gustan los tristes. Lo de ayer no fue un concierto triste, fue un concierto que fue pura energía y emoción. No me disgusta la música más tranquila, pero me gusta que, como hace Julio, en directo le dé una nueva lectura a sus temas.

Os dejo con el listado de canciones que tocó ayer (después de llevarme el setlist claro, sino de qué):

Exonvaldes - Days

A todo llego tarde, a enterarme de que Exolvaldes habían visitado nuestro país también pero mira, nunca es tarde para escucharlos. Animan mucho y hoy es viernes. ¡Feliz Finde!

Si queréis escucharles más, en spotify también están: 

La canción del domingo: Julia Kent - Guarding the Invitations

¿No os pasa que para para estar con el ordenador o leyendo necesitáis música tranquila y al final no la escuchas? A mi a menudo. La semana que comienza va a ser muy difícil y hoy me he puesto a esta señora porque me gusta y me ayuda. La vimos hace un par de años en La Casa Encendida y recuperarla de tiempo en tiempo relaja el alma, que falta le hace. Feliz domingo.

Sam Amidon - As I roved out

Este señor aquí parece raruno, bueno, realmente lo es, y viene a actuar a Madrid el próximo 7 de noviembre. Lo he estado escuchando estos días que estoy así, como raruna, y necesito escuchar cosas así. La verdad es que no es que esté dándolo todo. A ver si en un par de semanas me reactivo y pongo cosas más animadas.

Black Yaya - Charada

Yo no sé vosotros, pero a mi Herman Dune me gusta, no es que sea un grupo que me ponga todos los días en  casa pero sí que es uno de esos grupos que, al escucharlos, te pones de buen rollo. Por eso cuando hace un par de semanas nos enteramos que venía uno de sus componentes con su nuevo proyecto, Black Yaya, le puse ojitos a mi chico y él, que me tiene consentida, me invitó al concierto de David-Ivar. La buena mala suerte hizo que la sala no vendiera todas las entradas que se hubieran esperado y, al final, recibimos un correo en el que, por cada entrada, ofrecían la posibilidad de ir con un acompañante. ¿Por qué cuento esto? porque quiero creer que fue la gente que no pagó la que, durante la actuación del telonero de Black Yaya, Turner Cody, se pasó por el forro que aquello fuera un concierto y se puso a hablar a un volumen a veces más alto que el propio Cody.

La verdad es que la música de Cody era más intimista y oscura que la de Black Yaya así que, cuando esté comenzó con su repertorio (del que casi no sabía nada ya que no estaba en spotify que es lo que yo uso ahora para escuchar música) intercalando canciones de Herman Dune, el clima cambió bastante.

La buena suerte hizo que pudiéramos verle desde muy cerca y disfrutamos a escasos cinco metros de cómo el cantautor fue cambiando su sonido desde canciones muy suaves a las más conocidas y movidas y marcándose en una de ellas (soy fatal para los nombres lo siento), un solo de guitarra eléctrica que le quedó estupendamente en medio de la canción que estaba tocando.

Más allá de parar ahí su repertorio, desenchufó la guitarra y se colgó una lucecita de la guitarra y nos deleitó con media hora de canciones de tú a tú, consiguiendo que el público callara y que incluso cantara con él una canción de la que íbamos repitiendo varias estrofas según él las cantaba. Como colofón, cogió un minibanjo y también se arrancó con él.

La verdad es que no sabía qué iba a ver pero la sensación de haber visto algo especial es algo que no voy a olvidar en mucho tiempo. Ver a gente haciendo lo que le gusta, en sitios pequeños cuando está acostumbrado a triunfar en salas más grandes, te hace sentirte partícipe de la extraña comunión que entre músico y audiencia a veces se crea en un concierto. 

Yo grabé esta canción el viernes. Creo que da para hacerse a la idea de lo bonito que fue.

Fira Fem - I Fucked Fira Fem BeforeThey Were Famous

Como churri escucha tanta música, a una no le da tiempo de escuchar todo lo que le recomienda. En el caso de Fira Fem he tardado un año o así en reaccionar pero ahora estoy muy enganchada (lo que se traduce, disco vuelta y vuelta en el coche sin querer cambiar). Merecen mucho la pena y acaban de sacar disco, aunque no está en spotify. 

La canción del domingo: MØ - Maiden

El pasado Dcode pudimos disfrutar de esta danesa. A mi fue de lo que más me gustó y, a falta de una página oficial o cualquier cosa que se le parezca, os dejo esta canción para que podáis haceros a la idea de lo que hace.

John Grant - Pale Green Ghosts

No sé quien será el lumbreras que le ha puesto a las 18.35 para su actuación en el DCode pero bueno, nos moriremos de calor viéndole. Lo malo es que luego no te dejan salir y yo, en Ciudad Universitaria no he estado tantas horas seguidas ni cuando estudiaba.

Beck por partida doble: Defriended y I won't be long

Si con Moby tengo serios problemas porque me gusta su música pero no aguanto su persona, con Beck no tengo problema alguno en reconocer que, ya podrá ser malo lo que haga (que no lo será) que es casi seguro que me encantará. 

Beck me ha traído lo que más quiero en el mundo y eso no está pagado con dinero, además que ha sido responsable de que bailase siendo más jovencita y me emocionase con su música unos años más tarde. No soy racional y me encanta Beck. Espero que a vosotros también os guste lo nuevo, sino, podéis recuperar lo antiguo de él y disfrutar.

A case for shame (Moby)

Moby saca disco, con unas colaboraciones de lujo (Mark Lanegan, Damien Jurado o Damien Jurado entre otros) y, como viene siendo últimamente habitual, tranquilito (o eso parece).

Yo no sé vosotros, pero yo tengo ganas de que salga en octubre bajo el nombre de Innocents.