Freschard - Tweet Tweet

Hace un par de semanas acudimos a un concierto de Stanley Brinks (ex Herman Dune). Iba a compañado de su pareja, que es esta señora de aquí. Nos encantó. No se puede ser más mona y más maja que Freschard. La podéis escuchar en su bandcamp. Si algún día pasan cerca de vuestra ciudad, no dejéis de verles, son el buen rollo musical en pareja.

De museos por Amsterdam

La Heineken Experience que, a su modo, es un repaso de la historia de la publicidad de la marca y por eso la vimos.

 El renovado Rijksmuseum

Y la bañera, que así es como llaman al Stedelijk Museum, que es el museo de arte moderno.

El último fin de semana de noviembre y comienzo de diciembre, mi chico me llevó a Amsterdam. Se trataba de un regalo de cumpleaños que tardaba en llegar un par de meses pero que bien merecía la espera. Sabía que tenía ganas de ver la ciudad y sabe que me gusta la música electrónica así que, cuando se presentó en septiembre con un par de billetes para ver a Cut Copy en Amsterdam,  ¡casi me caigo de la silla!.

Así que allí nos fuimos, con miedo de que hiciera muchísimo frío y, llegamos y hacía mejor tiempo que en España así que felicidad al cuadrado. La primera tarde la perdimos en descubrir los alrededores del hotel, en tomarnos unas cervezas, poner música en una jukebox de los años 70 y cenar y chuzarnos básicamente.

El día siguiente lo pasamos callejeando al sol y viendo los mercados y la ciudad en sí. Y, como nos daba tiempo, nos metimos a ver la Heineken Experience que yo quería ver porque hablan de la historia de la publicidad de la marca. Nos gustó la experiencia pero yo soy más de la visita a la fábrica del Sr. Mahou, que no te hace tonterías para darte dos cervezas la verdad. Luego quedamos con una amiga que vive allí para cenar y conocimos a un par de amigos suyos y la velada fue estupenda así que no se puede pedir más. Nos fuimos cual cenicientas antes de que se acabase el tranvía porque teníamos que levantarnos pronto.

Con mucha menos resaca que el sábado, el domingo madrugamos y nos liamos a ver museos. Pese a que todo el mundo recomienda ver el de Van Gogh, ni a mi chico ni a mi nos llama mucho la atención así que, de entre la variada opción que teníamos, elegimos el renovadísimo Rijksmuseum y el museo de arte moderno llamado Stedelijk. El primer nos encantó porque el ambiente es súper relajado y la gente es muy confiada y no te pide ningún documento de identidad para darte la audioguía ni nada. Esto en España lo haces y te quedas sin audioguías a los dos días. Además, wifi gratis y varios recorridos para que el visitante elija si quiere saber acerca de las obras, del edificio, de la renovación o ir por libre. Un lujo la verdad y la biblioteca impresionante. Después nos fuimos a "la bañera" así es como llaman allí al museo Stedelijk. Y qué quieres que te diga, una retrospectiva de Malevich impresionante, una selección de Mondrian bastante maja y mucho arte moderno y mucho diseño así que, nos volvimos muy contentos. Así se nos fue la mitad del día pero claro, había que ir a un concierto así que, parada técnica en el hotel, y de camino a la sala Melkveg a ver a Cut Copy. El lunes, regreso a casa cansados pero satisfechos.

Un fin de semana se pasa rápido pero los recuerdos de él tardarán tiempo en borrarse. Nos han quedado muchas cosas pendientes de ver, pero así tenemos excusa para regresar en un futuro.

The National - Vistalegre - Madrid

El pasado miércoles 20 tuvo lugar el esperado, esperadísimo para muchos, concierto de The National en Madrid. La banda, que no se prodiga mucho por nuestro país, fijaba esta fecha para su único concierto en Madrid dos años después de su actuación en el Primavera Sound y ocho desde la última en Madrid. También hacía tres años que nosotros les habíamos visto, en esa ocasión en Londres, en la Brixton Academy rodeados de hooligans con ganas de bronca. Además, venía Yno a ver el concierto y eso no es algo que pase nada más que en contadas ocasiones, así que los muchachos tenían que esforzarse.

La verdad es que comparar está mal pero a veces es inevitable. Los teloneros de hace tres  años eran Phosphorescent y, los de este, This is the Kit. Con todos mis respetos para los segundos, no hay color. Bien, pasado el trance de los teloneros, sale Matt Benninger y su grupo, dividido en familias como todos sabéis, los Dessner (Aaron y Bryce) y los Devendorf (Bryan y Scott). Ahora (o mejor dicho, la anterior gira)  iba con ellos el hermano de Matt, Tom, que les ha hecho un documental que están presentando por todo el mundo menos en España (qué cosas) titulado "Mistaken for strangers" . 

Bien, con todos ya sobre el escenario, la banda comenzó con "Don't swallow the cap" y "I should live in Salt" y la verdad es que es emocionante ver cómo una de las bandas que más te gusta actúa. Es emocionante y es bonito pero también es triste ver como la actitud de la banda en las primeras canciones es la de una frialdad absoluta hacia el público que les ha ido a ver. Que puede que sea que fuera por el recinto, que Vistalegre no es lo más adecuado para nada, que puede que fuera porque no se habían agotado las entradas y no creo que les pase en muchos más sitios aparte de en España o puede ser que, en mi opinión, The National y España no se llevan bien, no tienen el feeling que tienen con otros países y no se encuentran tan a gusto entre nosotros como en otras ciudades (léase Lisboa, a la que parece que le tienen un cariño especial). Bien, sea como fuere, el concierto, como publican varios medios nacionales de música, fue de menos a más, totalmente a la inversa que la botella de Blanc Pescador que se estaba bebiendo a trago limpio Matt Benninger, primero copa a copa y después directamente de la botella.  Cuando llegaron a "Afraid of everyone" personalmente ya me daba igual su actitud (que cada vez era más buena hacia nosotros, hablándonos e interactuando) y lo único en lo que podía pensar era en que es increíble que escuchar a un grupo pueda provocar en una el corriente de sensaciones de produce The National cada vez que actúa, la fuerza de su directo, el ruido y la energía que tienen, mucho más grande que el de la producción de sus discos y, la voz de Benninger, son cosas que no se te olvidarán en la vida por mucho tiempo que pase.

Tocaron todas las importantes y, para mi, también se les quedaron muchas en el tintero pero, teniendo una discografía tan impresionante como la que tienen es imposible que elijan y no acierten. Mis favoritas: Abel, Afraid of Everyone, Mistaken from strangers, Sorrow, Fake Empire y un Terrible Love con un Matt Benninger totalmente desatado ya entre el público. El final, bonito, con Vanderlyle, aunque impresiona más si, en vez de tocarlo bajito como hicieron aquí, lo hacen a capella, claro que para eso me imagino que tiene más peso que los países anglosajones se sepan mejor la canción.

Sale una de un concierto de The National emocionada, sale con ganas de más y, visto lo visto, planificando viaje para verles en una ciudad fuera de España, porque no creo que con la entrada que hizo el otro día, esta gente vuelva muy pronto por aquí (ojalá me equivoque).

Os dejo con el video que grabé de Fake Empire con el que se puede hacer uno una pequeña idea del concierto:

Feliz fin de semana.

Austra + Bath - Sala Shoko

Estos muchachos de arriba, Baths y Austra, pasaron a mediados de mes por Madrid dentro del Festival 981 Heritage auspiciados por Estrella Son Galicia que, desde hace un par de años, se está encargando de traer música de todo tipo a la capital y a varias provincias de España. El caso es que nos tocaron unas entradas para ver a estos muchachos y a mi Austra me parece que suenan bien, además, unos amigos iban y era la ocasión perfecta para vernos y, por si fuera poco, no conducía, así que me podía tomar unas cervezas.

Oye, pues dicho y hecho, que allí nos plantamos, nos encontramos y conocimos a gente y nos tomamos cervezas sí, muchas, demasiadas. Me gustaría decir que recuerdo como sonaron Austra pero el único recuerdo que tengo de la noche es  de Baths, muy animados, y las fotos del teléfono que afirman que estuve allí. De todas formas, me cuentan que fue un concierto estupendo y, para no quedarme con las ganas, comparto con vosotros uno de sus vídeos: Home.

La próxima vez espero disfrutarlos mucho más. Espero que a vosotros también os gusten :).

Suede - La Riviera

Feliz, así salí el sábado 9 de noviembre de La Riviera. Habían sido muchos años, unos veinte más o menos, esperando ver un concierto de Suede. Y no pudo ser mejor, ni se notó que hubiera pasado el tiempo, ni las nuevas canciones sonaron mal ni ellos defraudaron en el espectáculo. No puedo ser más fan de Brett Anderson, que mete caña en Suede mientras que en su carrera en solitario hace un tipo de música totalmente diferente (e igual de buena que la de ellos, simplemente diferente). El sábado el inglés, de 46 años, demostró estar en un estado de forma inmejorable y se ofreció a los allí presentes en cuerpo y alma (para regocijo de aquellos que estábamos cerca y podíamos verle de cerca cada vez que bajaba a mezclarse entre la gente). Mi pensamiento se fue a mi idolatrado Dave Gahan porque, mientras que yo veo al líder de Depeche Mode como un frontman que emana sexualidad y que se quiere a sí mismo, Brett Anderson es la elegancia y el erotismo más carnal que no duda en mezclarse con sus fans, lo que a mí, personalmente, me dejó bastante flipada.

Muchas han sido las reseñas del concierto que tratan el mismo de forma mucho más objetiva musicalmente hablando, como por ejemplo en la Rolling Stone o El País.

Yo por mi parte, puedo decir que, de los grupos que me faltaban que ver de mi juventud, puedo tachar a Suede (ojalá vengan más veces que repetiré) con una estrella de cinco puntas.

Autumn Comets y Triángulo de Amor Bizarro - Sala Joy Eslava

El finde pasado tuvimos doblete conciertil. El viernes tocaban Autumn Comets y Triángulo de Amor Bizarro en la sala Joy Eslava. Llegamos por los pelos porque ahora que nos hemos acostumbrado a que los  conciertos empiecen tarde y tomarnos antes unas cañas con los amigos, ahora los conciertos empiezan más o menos a su hora (cosa que los que vamos desde fuera agradecemos) y llegamos con un par de canciones de Autumn Comets ya cantadas. La verdad es que yo iba por ellos porque me gusta el post-rock que hacen y la atmósfera que crean (creo que ya lo he comentado por aquí en alguna ocasión) y disfrutamos bastante de su cuota de teloneros. A continuación salieron Triángulo de Amor Bizarro, grupo que yo no acabo de conseguir que me entre pero que a mi chico le encanta. Salieron con declaración de principios: nos daban la bienvenida a un rincón de Madrid  sin mierda, sin Esperanza Aguirre y sin mierda, donde sólo habría rock and roll. Esta declaración de principios la daba la cantante del grupo Isa Cea, antes de comenzar a tocar no tan atronadoramente como quisieran porque, como ellos mismos dijeron, les habían limitado el sonido. Después de haberles escuchado en directo he de decir que no me disgusta el sonido del grupo gallego.

Os dejo con la canción favorita de mi chico: Estrellas Místicas

En breve el resumen del otro concierto de la semana, uno muy muy esperado por mi durante años: Suede.

Julio de la Rosa en el Teatro Lara

Ayer estuvimos viendo a Julio de la Rosa en el Teatro Lara. La verdad es que, desde que salió su último trabajo, "Pequeños trastornos sin importancia", teníamos muchas ganas de verle en directo, le teníamos muchas ganas sí. Yo le recuerdo de varios festivales y de haberle conocido en un lejano Día de la Música en Matadero cuando el evento era gratuito y él estaba presentando "El Espectador". Desde entonces me gusta su música, me atrae su carrera, me interesa que además de cantante haga bandas sonoras, que escriba o simplemente que pueda coordinar tantísimas cosas a la vez y que, además me parezcan siempre buenas. Así que, después de esperar desde enero para disfrutarle en directo, ayer nos plantamos en el Teatro Lara puntualmente.

Que el concierto empezase solamente media hora después de la hora acordada nos sorprendió gratamente, más aún cuando nos habían comentado que el día anterior The Pastels empezaron tardísimo así que, tras tomarnos la cervecita de rigor ofrecida por Son Galicia y después de certificar que en Madrid la gente moderna no paga sino que espera a los concursos para ver a artistas que le gustan (la cantidad de tarjetones de invitación era más de lo recomendable para cualquier  concierto, más aún para un recinto así), nos sentamos a disfrutar del espectáculo.

La banda que le acompañaba, compuesta por guitarra, batería (dos), bajo y teclados generó un comienzo atmosférico para poner en escena "El Traje", que dió comienzo al concierto. A continuación, "Colecciono Sabotajes" y "Gigante" y tres temas más que desembocaron en una preciosa "Un corazón lleno de escombros" cantada a dúo con la teclista. A esa altura del concierto, Julio estaba como en casa y disponía del espacio de una manera muy cómoda y que transmitía un buen rollo increíble a los que allí estábamos disfrutando del concierto.

A partir de ahí "Kill the Mosquito", "Tarde a todas partes" y "Kiss Kiss Kiss Me" y varios temas más que nos fueron enamorando un poco más si cabe. A mi me gustó especialmente "Las Camareras" y "Entresemana".

Un concierto pues, que no defraudó para nada las espectativas que teníamos y que me ha hecho que me guste aún más si cabe el jerezano y que me hace pensar que me gustaría que la gente dejara de identificarle con El Hombre Burbuja, que también era estupendo sí, pero que el proyecto actual tiene ya suficiente recorrido y calidad como para que no se le recuerde siempre por esa etapa.

Además, seguirle en redes es una maravilla, es el claro ejemplo de denuncia/compromiso social que esperamos de todos los artistas que nos gustan y que muchas veces no podemos ver porque priman las decisiones de agenda y políticamente correctas sobre el pensamiento del artista.

Y también hay algo que me molesta. Me molesta que me digan que me gustan los tristes. Lo de ayer no fue un concierto triste, fue un concierto que fue pura energía y emoción. No me disgusta la música más tranquila, pero me gusta que, como hace Julio, en directo le dé una nueva lectura a sus temas.

Os dejo con el listado de canciones que tocó ayer (después de llevarme el setlist claro, sino de qué):

Black Yaya - Charada

Yo no sé vosotros, pero a mi Herman Dune me gusta, no es que sea un grupo que me ponga todos los días en  casa pero sí que es uno de esos grupos que, al escucharlos, te pones de buen rollo. Por eso cuando hace un par de semanas nos enteramos que venía uno de sus componentes con su nuevo proyecto, Black Yaya, le puse ojitos a mi chico y él, que me tiene consentida, me invitó al concierto de David-Ivar. La buena mala suerte hizo que la sala no vendiera todas las entradas que se hubieran esperado y, al final, recibimos un correo en el que, por cada entrada, ofrecían la posibilidad de ir con un acompañante. ¿Por qué cuento esto? porque quiero creer que fue la gente que no pagó la que, durante la actuación del telonero de Black Yaya, Turner Cody, se pasó por el forro que aquello fuera un concierto y se puso a hablar a un volumen a veces más alto que el propio Cody.

La verdad es que la música de Cody era más intimista y oscura que la de Black Yaya así que, cuando esté comenzó con su repertorio (del que casi no sabía nada ya que no estaba en spotify que es lo que yo uso ahora para escuchar música) intercalando canciones de Herman Dune, el clima cambió bastante.

La buena suerte hizo que pudiéramos verle desde muy cerca y disfrutamos a escasos cinco metros de cómo el cantautor fue cambiando su sonido desde canciones muy suaves a las más conocidas y movidas y marcándose en una de ellas (soy fatal para los nombres lo siento), un solo de guitarra eléctrica que le quedó estupendamente en medio de la canción que estaba tocando.

Más allá de parar ahí su repertorio, desenchufó la guitarra y se colgó una lucecita de la guitarra y nos deleitó con media hora de canciones de tú a tú, consiguiendo que el público callara y que incluso cantara con él una canción de la que íbamos repitiendo varias estrofas según él las cantaba. Como colofón, cogió un minibanjo y también se arrancó con él.

La verdad es que no sabía qué iba a ver pero la sensación de haber visto algo especial es algo que no voy a olvidar en mucho tiempo. Ver a gente haciendo lo que le gusta, en sitios pequeños cuando está acostumbrado a triunfar en salas más grandes, te hace sentirte partícipe de la extraña comunión que entre músico y audiencia a veces se crea en un concierto. 

Yo grabé esta canción el viernes. Creo que da para hacerse a la idea de lo bonito que fue.

Built to Spill - Goin' Against Your Mind

Este martes pasado hemos estado viendo a este pedazo de grupo y, aunque yo no soy muy guitarrera, me ha encantado. 

Aaron Thomas - Teatro Zorrilla - Valladolid

La otra visita que hemos hecho a Valladolid esta semana ha sido para disfrutar del directo de este señor: Aaron Thomas. He de reconocer que yo nunca he sido muy fan de su música pero mi chico sí y por eso nos fuimos hasta Valladolid a verle, por eso y porque Aaron regresa a su Australia de origen para poder seguir viviendo y para plantearse la música de otra manera.

El concierto del otro día fue emotivo, sincero, íntimo. Emotivo porque era muy duro ver cómo en ocasiones nos ponía los pelos de punta al hablar del significado de las canciones y de cómo nos contaba que siempre había sido muy difícil actuar allí y nos agradecía la asistencia. Sincero porque era la actuación de una persona que ha luchado por un sueño y que, desgraciadamente, no ha sido correspondido con la fama que le correspondía. Íntimo porque no éramos muchos. 

Creo que fue un concierto especial, no digo que el de ayer de la sala El Sol no lo fuera, pero creo que verle a él en un escenario haciéndonos disfrutar de sus canciones y pasando por varios estilos, hablando directamente con nosotros y compartiendo su música, lo que mejor sabe hacer, con el público allí presente, tuvo un triste y decepcionante encanto que no olvidaremos nunca.

Buen viaje Aaron, espero que tu vida cambie a mejor y que nos visites en un futuro con un éxito cosechado que aquí no has obtenido. Tus razones son reales, como la vida misma, pero espero que te vaya muy muy bonito. Antes no apreciaba tu música, creo que ahora comenzaré a hacerlo.

Aaron Thomas presentaba su último trabajo, un estupendo trabajo que te llega al alma, sobre todo si te cuenta por qué escribió varias de las canciones:

https://play.spotify.com/album/6QDrLy0xzioX32NTeUTzeQ

Friska Viljor - El Sol

En su primera visita a Madrid nos hicieron bailar en la Moby Dick y esta vez, de la mano de Estrella Son Galicia y Victoria, estos suecos llegaron, tocaron y se metieron a todo el mundo en el bolsillo. ¿Y cómo? con ritmos sencillos, una capacidad de empatizar con el público más que recomendable para cualquier grupo y una manera de pasárselo bien en el escenario que se transmitió a todo el respetable. 

¿Que si me conocía las canciones? ni en la primera gira ni en la segunda. 
¿Que si me lo pasé bien? como hacía mucho tiempo. A veces no es necesario ser fan para dejarse llevar, sólo tener ganas de pasárselo bien y que el grupo te ayude a hacerlo.

La canción con la que más han machacado al respetable de este segundo disco ha sido:

Sidonie - Teatro Lara

Si hace un par de semanas me preguntas si me gustan Sidonie te hubiera respondido que no mucho, que yo (ay la moderna que hay en mí) era más de cuando cantaban en inglés. Pero Sidonie es uno de esos grupos a los que una ve un par de veces al año al menos y, en esta ocasión, el lugar del concierto fue el Teatro Lara y se trataba de un "falso acústico".

Ante nosotros se presentaron los tres integrantes del grupo, Marc, Jesús y Axel con el añadido del líder de Tuya, David T. Ginzo, que es, como diría Julio Ruiz, parte de la alineación de las últimas giras de Sidonie. El ambiente del concierto, íntimo, como suele prometer un acústico, el sonido, nada acústico pero si más tranquilo que uno de los enérgicos conciertos que suele hacer Sidonie y, el buen rollo, la comunicación y el diálogo con el público: perfecto. Marc Ros ejerció de perfecto maestro de ceremonias que nos hizo recorrer la historia musical de Sidonie desde sus comienzos hasta "El Fluído García" completando el repertorio con varias versiones de grandes músicos.

Por eso, si me preguntas hoy en día si me gusta Sidonie, seguramente te diré que sí, porque, una vez que eres consciente de que según van tocando canciones tú sabes cuáles son y las tarareas aunque no sepas el título de la misma y sales del concierto con una sonrisa en la cara, sería una estupidez no reconocer el error y aceptar que si, que yo también soy fan de Sidonie.

Este primer concierto en "falso acústico" se repetirá en dos ocasiones más, el 23 de mayo en la sala Porta Caeli en Valladolid y el 24 en el estreno del pub Medievo de Lugo. Esta gira está patrocinada por Estrella SON Galicia que cada año va ampliando su circuito y nos trae a gente mucho más que interesante.

La Radio Encendida 2013

El pasado domingo tuve la inmensa suerte de ser tuitera oficial de La Radio Encendida, evento anual que organizan Radio 3 junto a La Casa Encendida. El cartel de artistas impresionante, los compañeros tuiteros, más aún y, para mí, a nivel personal disfrutar mucho y, a nivel musical, ponerme al día que estaba muy dejada. 

Estos muchachos de arriba son Clint, fueron los encargados de dar el pistoletazo de salida del día y a esas horas, todavía había huecos para poder disfrutar de su música. Música de película, rock instrumental y fronterizo de ese que te lleva a otros tiempos y a otras tierras. Me gustaron muchísimo y, aún más, ver que mucha gente que sigo en tuiter también los conocía y así ha sido como he conocido el perfil de Instagram de uno de ellos del que prometo hacer entrada aquí porque se la merece, es un diseñador estupendo al margen de un buen músico. Habrá que ir a verles de nuevo cuando actúen y estemos cerca.

El siguiente grupo que me encantó y que ya conocía pero no había visto en directo y aún me gustaron más al verles fueron Solletico. Es que son muy majos, es que son muy simpáticos y es que sus canciones te transmiten un buen rollo que te anima el día, por eso me alegré mucho cuando les entregaron el premio de artista emergente de Disco Grande de este año. Al igual que nosotros disfrutaron del festival y de otros artistas y a mi me gusta mucho cuando los artistas disfrutan de otros artisas. Ahora sólo queda que nos llegue el single que tenemos pendiente que nos envíen para que nos lo firmen en el próximo concierto. 

Durante el homenaje a Jorge Pardo fueron muchos los artistas que se subieron al escenario del patio de La Casa Encendida para acompañarle y uno de ellos fue Tomasito, qué quieres que te diga, que a mi me gusta mucho y que tiene proyecto nuevo de esos de disfrutar la música fusión y que tiene como nombre La Pandilla Voladora.

Y con Begun llegó la electrónica a La Radio Encendida después del pop, el jazz flamenco y el rock. Y llegó por la puerta grande y desde ya soy fan, y si me lo dejan llevarme a casa, me lo llevo, que es muy achuchable.

Grupo Salvaje es un grupo que vuelve y de esos que hay que ver porque merece la pena si te gusta el rock. 

Y, por último, Víctor Santana, electrónica análogica como le presentó Frank T y creo que hubiera dado mucho más juego en el patio de la casa.

Los demás grupos eran famosos, que si L.A., que si Lori Meyers, que si Dorian y muchos más, pero como a todos les dimos mucha importancia nosotros y los medios, creo que estos, que son menos conocidos también merecen su miniespacio de gloria.

Me encantó ser parte del grupo de tuiteros de La Radio Encendida, disfruté mucho todo el día y la gente de La Casa Encendida, como siempre, nos hicieron todo muy fácil. Y los tuiteros, los tuiteros fueron lo mejor de lo mejor.

El Intérprete - Teatro La Latina

Dos momentos de la actuación

No sabría decir por qué me gusta Asier Etxeandía, bueno sí, si podría decirlo, porque canta bien, actúa bien y además tiene como mucha personalidad él mismo consigo mismo (que es lo que se dice cuando alguien no es guapo pero sí tremendamente atractivo como es el caso).

Hasta ahora le había visto más actuando que cantando, pero  como lo poquito que cantó en Hamlet me había gustado bastante, cuando me enteré que tenía un espectáculo en solitario no cabía duda que íbamos a verlo. El Intérprete se encuentra en cartel en el Teatro de La Latina y todavía estará los viernes del mes de abril a una de esas horas en las que uno puede optar por contenerse o por "echarse a perder" o, lo que es lo mismo, a una hora golfa. 

El Intérprete no es un musical, no es teatro, así en plan moderno sería un biopic musical del propio Etxeandía que va desnudándose sentimentalmente a través de las canciones que le han marcado o con las que ha convivido a lo largo de su vida y que nos dejan entrever un poquito de su vida personal. El resultado es bueno, para mi al menos muy bueno, se trata de una recopilación muy bien adaptada que va desde clásicos rockeros como The Rolling Stones a David Bowie pasando por Andrés Calamaro  o de Talking Healds (a mi esto ya si que me pudo) y la Pantoja creo que dijo el mismo. En tiempos como los que vivimos de crisis y de IVA sobrecargados para la gente, un espectáculo como El Intérprete es un riesgo bonito que espero que les haya salido rentable a la gente de Factoria Madre Constriktor para que podamos disfrutar de montajes que nos permitan descubrir otros teatros y otra forma de contar historias. 

Si vas a ver El Intérprete vas a poder hacer fotos, vas a poder bailar y vas a poder disfrutar en primera persona de buena parte del espectáculo, y eso que estará lleno de famosos que han ido a disfrutar de la obra y de súper mega fans que enloquecen nada más encenderse la luces. Si vas a La Latina te vas a encontrar con lo que menos esperas encontrar y eso, merece mucho la pena. 

Nacho Vegas canta a Mike Leigh - Teatro Lara

Hay canciones o cantantes que se te meten dentro de la piel y ya no salen más. Nacho Vegas es de esos cantantes, de esos que hacen esas canciones. Me gusta lo que hace, me gusta cómo lo hace, me gusta sin más desde hace unos años en los que le descubrí por esas cosas raras del destino.

Cuando vi que iba a tocar con banda no sabía si ir o no porque además homenajeaba a Mike Leigh, director de culto que a mi ni me ha llegado siquiera, es lo que tiene ser muy mainstream y poco de cine social (¿he dicho ya que le profeso un odio intenso a Ken Loach?) y no conozco nada de su cine y, pese a que iba con unos amigos y ellos si habían visto alguna película de él, yo iba prácticamente "virgen" y sin saber qué iba a encontrarme en el Teatro Lara bajo el título de "La vida es dulce".

Bien, obviando que entramos casi pasados 50 minutos después de que abrieran puertas y que esto siempre es así, el espectáculo de Nacho y compañía fue increíble. Para disfrutar de él no necesitas ser moderno, no necesitas ser comprometido socialmente, no necesitas nada más que dejarte llevar por la música, una música que parece compuesta ex-profeso para las imágenes que se proyectan durante el concierto y que cuentan historias, quizá no las más bonitas pero si historias reales y que en algún momento te arrancan una sonrisa, que un tímido Nacho Vegas y su grupo habitual a excepción de Xel Pereda, nos regalaron durante una hora y veinte el pasado día 3 de abril en Madrid. 

"La vida es dulce" es de esos conciertos en los que pierdes la sensación de la música que estás escuchando y sonríes de manera inconsciente mientras disfrutas de lo que estás viendo como si el concierto fuera sólo para ti  aunque estés en un teatro donde todo el mundo permanece en un silencio casi religioso. Gracias Nacho Vegas por contar historias de la manera que lo haces. 

¡La Radio Encendia busca tuiteros!

A estas alturas imagino que todos lo sabréis ya pero, en abril, además del ciclo de electrónica del que me muero de ganas de saber la programación, en La Casa Encendida se celebra cada año La Radio Encendida en colaboración con Radio 3. Artistas de muy diferentes estilos, un marco tan especial como el patio de La Casa y mucha gente que pueda disfrutar de los conciertos que más les gusten de manera gratuita.

Como cada año buscan tuiteros oficiales, así que visita el blog de La Casa Encendida donde explican cómo puedes ser uno de ellos y ¡disfruta de todo el cartel sin hacer colas!. Además, en el cartel artistazos de la talla de Kiko Veneno o Tomatito pasando por Fangoria, Dorian  o Solletico.

Si es que luego se extrañan de que la gente sea cada vez más seguidora de ellos pero son estas iniciativas (y muchas otras que se realizan de igual manera a diario, bien sean conciertos, exposiciones, charlas, talleres o conferencias) las que hacen que el público tenga un vínculo muy especial siempre con ellos. 

Si vas a ir a disfrutar de este día, no olvides pasarte por el Bar La Rosa, es uno de esos bares  de antes regentado por un matrimonio donde te ponen de tapa un pincho de tortilla especialidad de la casa y que a mi, personalmente ella, me parece una señora muy entrañable. 

Dominique A

El pasado día 14 estuvimos viendo a Dominique A y su banda en el Instituto Français en Madrid. Se trataba de un concierto sentaditos y  con un aforo mas reducido que el que  seguramente tendrá en el resto de su gira española que el jueves 24 recala de nuevo en Madrid, esta vez en una sala más grande.

No era yo especialmente fan de Dominique y su música (qué se le va a hacer, una siempre ha sido más de Benjamín Biolay) pero a mi chico le gusta y, como pone mucha música y a alguna le presto atención, al final acabé cayendo en las garras del francés, por eso, como venía en enero de gira, decidí que era un buen regalo para ambos que fuéramos a ver a este buen señor, al que ya habíamos visto gracias a La Isla de Encanta (más majos) en el Fotomatón Bar.

No puedo decir qué canciones tocaron o no porque desde que escucho música con spotify y no escribo para ningún medio online no me estudio las canciones pero destacaría que sonaron bastantes del último (hasta ahí llego) y que los graves no siempre sonaban como tenían que sonar.  Por lo demás, nos encontramos con gente  conocida que siempre es un placer, estaba por allí Amancio Prada que días más tarde tocaría sobre el mismo escenario y mucha gente en silencio, cosa que se agradece mucho, cada vez más, a la hora de asistir a un concierto. Pasamos un rato muy agradable, pero mucho, gracias a la intensidad musical de Dominique y de su forma de ser, cercana y sencilla y de su banda, cuyo guitarra (me lo llevaba a casa así sin preguntar a esperar que le saliera barba y se hiciera un hombre) y su bajo, un tipo peculiar. Gran concierto y gran manera de inaugurar musicalmente 2013. 

Si queréis conocer un poquito más a Dominique A podéis encontrarlo en Spotify

Dominique A – Vers les lueurs (Deluxe Edition)

The Hives en La Riviera

La Riviera, la Riviera no es buen lugar para ver nada si, pero chico, qué le vas a hacer, regresan The Hives a España y una no puede dejar de ir. ¿Por qué? porque la situación está hecha una mierda, el país va mal, esto va camino de ir peor y, justo cuando esperas que la entrada tenga un precio prohibitivo, la entrada va y cuesta 20 €. Cómo no ir a un concierto en el que si, como dicen todos los que "ya pasan de The Hives porque siempre hacen lo mismo" (que digo yo que todos los grupos hacen siempre algo parecido, la diferencia radica en si el grupo te gusta o no... me viene por ejemplo a la cabeza, Los Planetas, grupo granaíno que no se caracteriza por haber cambiado en su carrera tanto como para que haya que seguir viéndoles y oye, que nos gusta verles) sabes que ese "lo mismo" va a asegurarte una hora y media de rock, de post-punk del que te hace sudar pese al frío reinante al lado de Manzanares . Como no vas a ir cuando una banda de suecos, en el que el cantante, Pelle Almqvist, alto y rubio como la cerveza recaba tu atención sí, para luego pasear la vista por la bestialidad del baterista que no sé cómo deja viva la batería después de cada concierto o el guitarra, que es una bestia parda que produce en una una adicción hipnótica.

La banda presentaba Let's Hives, un disco que no ha sido tan radiado y escuchado como otros de The Hives pero que contiene el mismo buen rollo de siempre y, durante la hora y media que los disfrutamos, pudimos escuchar bastantes temas de este último trabajo y grandes éxitos como "Hate to say I told you so" o "Main ofender". Lamento no poder desgranar más el setlist pero mi escucha activa ha perdido mucho y desde que spotify me alegra los días no soy capaz de aprenderme los nombres de las canciones.

Total, un concierto relajante, de los que se necesitan si tienes un mal día, reconfortante si lo tienes bueno y con una Riviera hasta la bandera.

The Gift en la Sala But

Comenzar el año con un concierto de The Gift fue maravilloso, sin duda desde ese primer momento ya sabía que sería uno de los conciertos del año, primero por su diferenciación en dos partes, una en la que presentaban Primavera y otra en la que retomaban sus temás más conocidos y animaban a un personal que estaba encandilado con una embarazadísima Sonia que unos días después tendría a su niño.

Que a mitad de año vayas al Sonorama y te encuentras de nuevo a The Gift, que en esta ocasión creo que mal programados, aparecen todavía  de día y con apenas 40 minutos de duración lo dan todo de sí y animan a un público que todavía estaban metiéndose ese día en el  festival, también bien.

Pero si a finales de año te acercas a ver a The Gift a la Sala But (muy fan de la sala la verdad) y te plantas en primera fila, lo único que puedes hacer es acabar rendido a los pies de este grupo portugués que, en esta ocasión, realizan un recorrido por toda su discografía centrándose en temas animados y calentando el frío otoño madrileño. La sala llena de gente de más de treinta y mucho fan acérrimo que saltó, bailó y disfrutó con un concierto que sonó perfecto (en un par de temas hubo algún fallito pero nada de nada, ni se notó apenas). Temas de AM/FM, de Explode, de Vinyl, de todos en general acompañando el buen rollo que hay entre los miembros del grupo y que se extiende al público como una enfermedad muy contagiosa.

Por fin en esta ocasión merchandising completo y novios agradecidos que, aunque no fueran al concierto, fueron los más beneficiados de las compras :).

Disfrutando de 'Mujeres', lo nuevo de Coque Malla

'Mujeres' es el título del próximo álbum de Coque Malla. Se lo dedica a las mujeres, así, en general, y cada una que escoja entre las diferentes canciones del recopilatorio que todavía se encuentra en fase de preparación y que disfrute a solas o en compañía.

El pasado lunes en el facebook oficial de Coque Malla aparecía una invitación a que, aquellas que quisieran participar en el final de la grabación, que enviasen sus datos y por orden de llegada se avisaría a las seleccionadas. Veinte serían las afortunadas que disfrutarían de este fin de grabación y veinte fuimos las que disfrutamos del concierto en un plató situado en la zona de Moncloa en Madrid mientras a escasos kilómetros se celebraba uno de los conciertos del año, el de The Black Keys.

Poder disfrutar de la grabación fue sencillamente especial, las canciones de Coque son de esas pequeñas grandes historias que se te meten en la piel y en ocasiones te erizan el vello, eso es la música y eso es lo que pudimos disfrutar. 

Gracias por habernos permitido disfrutar del fin de fiesta de la grabación y esperamos con ganas que salga ya, tanto el disco como la película que lo acompañará.

P.D. Y junto al concierto, disfrutar de conocer gente siempre es un gusto, sobre todo cuando cumples años.